自1892年去世以来，美国著名品牌设计师弥赛亚牧师华特·惠特曼（Walt Whitman）一直是无数文学和艺术贡品的主题，从作曲家本杰明·布里顿（Benjamin Britten）设置惠特曼到音乐，再到《破烂》（Breaking Bad），使用草叶作为情节装置。一名设计专业的学生甚至根据惠特曼的VI设计作品的理解制作了裸男字体。Tin House书籍出版的《惠特曼照亮：我自己的歌》也许是最近最华丽的致敬。在这里，品牌设计师兼插画家艾伦·克劳福德（Allen Crawford）阐释并手写了留胡子的流浪者永恒的诗作，这是著名品牌设计师惠特曼着名的被禁止收藏的《草叶》的基石。最初是在1855年自行出版的，占地60余页，是惠特曼的野蛮偏航，？正如他所说的那样，绽放并成长为Crawford长达234页的照明手稿。
克劳福德在书的简介中写道，我试图将单词从他们的诗句中解脱出来，让线条在页面上自由流动，像溪流或熙熙的城市人群。当然，这与惠特曼对他的技术的感觉相似。更有趣的是，艺术品的摆放方式迫使您进行超音波思考-大声朗读惠特曼的诗本身就是一门艺术。无论如何，我很满意地看到我的嗓音中来的话语被克劳福德辛勤工作的文字和图画融合传达给了风的漩涡。克劳福德住在费城，惠特曼在那里度过了他的最后几年，惠特曼在那里留下了信件，手稿和个人物品收藏，供历史学家和档案保管员使用，而设计师对此进行了VI设计作品的理解专心研究。他用了一年的时间完成了这个项目-克劳福德估计，他花了大约2,560个小时在地下室里工作，通常要到深夜，只需简单地设置两个绘图表，描图纸，钢笔，牛皮纸和一盏灯即可。框。在说明时，他倾向于即兴创作，而不是计划。他写道，关于他的艺术创作过程与VI设计作品的理解：我试图把这首诗当作风景，因为我正在探索这个未知的领域，并且从惠特曼的脑海中记下了田野笔记。他将自己的歌曲视为一首广泛的，史诗般的横扫诗，在其中他试图囊括他所经历的美国生活的一切。因此，它是一种景观，一种世界。VI设计作品它本身就是一种大陆。在旅行中，对于VI设计作品会有不同的印象，风格会改变，类型会改变，有时，这种类型会脱颖而出，并且您会得到一种非常图形化的VI设计作品的理解释或象征性的解释。有时，图像不一定是生动的，也不是在描绘诗歌中真正存在的东西。我试图以视觉形式提供与惠特曼相似的叙述。
